XXI век можно по праву назвать веком цифровых технологий, которые семимильными шагами проникают во все сферы жизни человека. Искусство не является исключением, а напротив гостеприимно к новым формам созидания. Что же такое цифровое искусство (digital art) и как оно связано с классическим?
Digital art представляет собой форму искусства, при которой художник выражает свои мысли не с помощью привычных красок, гипса, металла и других физических материалов, а через компьютерные технологии, программы и графику.
Цифровое искусство имеет множество воплощений, рассмотрим некоторые из них:
- Цифровая живопись, которая создаётся с помощью планшета и стилуса (электронного пера). При этом художнику, который творит в этой форме, нужно иметь определённый набор знаний и навыков в сфере информационных технологий;
- Трёхмерная графика представляет собой моделирование 3D-объектов и относится к разновидности компьютерной графики. Её можно видеть в архитектурной визуализации, кино и играх, рекламе, медицинской визуализации и промышленном дизайне;
- Глитч-арт как вид цифрового искусства является крайне необычной формой выражения мысли художника, так как создаётся с помощью сбоев, ошибок и багов в системе, которые фиксируются автором и преподносятся в виде цифрового изображения;
- Пиксельная графика, где изображение создаётся с помощью пикселей (точек) и чем-то напоминает стиль Пикассо и Дали. Такие работы анимируют и используют для роликов и видеоигр;
- Бриколаж – вид цифрового искусства, где художник использует фото, видео, графические изображения, текстуры и другие элементы;
- Алгоритмическое искусство уникально по своей сути, так как создаётся художником-программистом или по-другому алгоритмистом, который пишет программный код и вносит в него некоторую неопределённость. При этом результат может быть непредсказуем, но интересен человеческому взгляду.
- На базе алгоритмического искусства создаётся фрактальное. Здесь художник использует сложные геометрические фигуры и фрактальные мозаики;
- Компьютерная графика создаёт статические и динамические изображения в 3D формате. Впоследствии их можно использовать в кино, видеороликах и компьютерных играх.
Фото ФедералПресс
Искусство или технология
Творческое сообщество не первый год ведёт спор о том, возможно ли считать цифровые объекты настоящим искусством. Считаю - да, и вот почему. Во-первых, для того, чтобы создать цифровую картину, художнику нужно иметь профильное образование, и не только в сфере искусства, но и в IT. Во-вторых, цифровые творческие объекты также, как и классические, требуют немало времени для создания. Они равнозначно отражают мысли художника с единственной разницей в форме подачи. В-третьих, цифровое искусство уже имеет свою аудиторию и почитателей, а также материальную ценность.
Сомнения могут касаться разве что создания цифровой живописи на базе искусственного интеллекта, когда запрос автора генерируется словами, а всё остальное за него производит нейросеть. Простота использования этого ресурса способна сделать художником каждого желающего, что несправедливо к тем, кто тратит своё время и посвящает жизнь искусству.
2023 год насыщен трендами в digital art. Самые популярные из них – видеоигры, искренность и новая этика, лаконичность, сюрреализм, гиперреальность, футурология и киберпанк. Форматы представления цифровых арт-объектов с каждым годом набирают популярность. Интерактивные инсталляции, виртуальные выставки, цифровые фестивали и даже конкурсы привлекают внимание всё большего числа зрителей.
Наверняка, вы хотя бы раз слышали о международном московском фестивале «Круг света», который впервые прошёл в 2012 году. Или, возможно, посещали мультимедийную выставку «Ожившие полотна» в Центре цифрового искусства «Artplay Media». Виртуальные инсталляции и фестивали цифрового искусства регулярно проходят в Центре современного искусства МАРС. Всё это примеры цифрового искусства, которые находятся прямо перед нашими глазами.
Важным событием этой осени стала презентация проекта «Цифровое искусство» на Восточном экономическом форуме. Проект был создан при поддержке группы «Интеррос» и платформы «Атомайз», а его ключевым инструментом стали NFT-токены или цифровые финансовые активы, которые были созданы на фрески мастерской Рафаэля XVI века из коллекции Государственного Эрмитажа - «Венера и Амур на дельфинах», «Венера и Адонис», «Венера, вынимающая занозу». Об этом мы писали ранее в своей статье. Подробнее о том, как работают NFT-токены и как монетизируется цифровое искусство, поговорим подробнее в следующей статье.
